MILAN VALÁŠEK - DOTEKY V PROSTORU
12. - 22. leden 2026
V tvorbě malíře, grafika a fotografa Milana Valáška dominuje člověk, ať je to portrét či figura. Prostřednictvím expresivní deformace se snaží v obrazech vyjádřit vnitřní stav, pohyb či napětí duše. Odráží se tak jeho podvědomá snaha o zachování humanity, etiky a estetiky. To jsou klasické hodnoty, které jsou v současném dění různými vlivy napadané, deformované a tlačené do pozadí. Právě tato stylizace a deformace naturalistického vidění dává prostor vniknout pod povrch viděného a objevovat tak vnitřní rytmus, který je spojen s všeobecnými zákonitostmi přírody.
Název výstavy DOTEKY V PROSTORU ilustruje snahu o pozitivní včlenění tradičních hodnot do dnešní doby. Každý z nás je atakován negativním tlakem, a - inspirován touto malbou a fotografiemi - by měl osobně zvážit, kde může sám přispět na svém poli působnosti a očistit tyto základní hodnoty humanity v rámci evropské kultury.
MILAN VALÁŠEK
se narodil 18. října 1947 v Nitře. Po skončení základní školy vystudoval Střední školu uměleckoprůmyslovou v Bratislavě, obor volná a užitá grafika u akademického malíře G. Štrby. V letech 1968 až 1974 absolvoval studium na Vysoké škole výtvarných umění v Bratislavě pod vedením akademického malíře L. Čemického (malba) a u profesorů V. Hložníka a O. Dubaje (volná a ilustrační grafika). V letech 1976-7 byl Milan Valášek učitelem kreslení na Polygrafické škole v Bratislavě. V letech 1977-8 byl art ředitelem ve vydavatelství Slovenský spisovatel. Po roce 1978 působil jako akademický malíř, grafik a fotograf na volné noze.
V roce 1981 emigroval do Švýcarska, kde pracoval v divadle v Basileji při scénografické realizaci v malířském ateliéru. Současně vyučoval malbu a kresbu při galerii IM STALL v Magdeně. V letech 1981 až 1989 zřídil a vedl galerii Valim (Valdam) v Basileji. Stále působil jako malíř, grafik a fotograf.
Dodnes vyučuje malbu na více místech ve Švýcarsku a organizuje malířské týdny v plenéru v oblasti Středozemního moře (Řecko, Itálie, Francie, Španělsko).
ALENA NOVOTNÁ - TAPISERIE TKANÉ A NETKANÉ
27. leden - 12. února 2026
Po pěti letech přichází do Galerie 9 prezentovat své práce opět malířka, grafička, ilustrátorka a textilní výtvarnice Alena Novotná.
Útky a mohérové akvarely, tak by se obrazně dala označit její výstava, která přináší výběr z nejspecifičtější části její tvorby - tkaných a netkaných tapiserií. Po výtvarné stránce, ale i způsobem zpracování, jsou zvláště pozoruhodné její netkané tapiserie s použitím mohérové vlny, vytvořené technikou Art protis. Ta se vyvinula z předchozí průmyslové technologie Protis - patentu, který byl zaregistrován Výzkumným ústavem vlnařským v Brně. Art protis se následně stal uměleckou technikou k vytváření netkaných tapiserií, která spojila průmyslový Protis s výtvarným pojetím.
Autorka ve výstavě staví do protikladu dvě stránky svého tvůrčího snažení, a sice pečlivou a pomalou práci při tkaní s rychlejší a vzletnější technologií Art protisu, která jí umožňuje vytvářet velmi jemně barevně odstíněné textilní kompozice. Alena Novotná měla vždy blízko k akvarelům a jejich subtilní snové kráse v kombinaci s prvkem náhody. Akvarelovou techniku lze však jen velmi stěží upravovat, barvy se rozpíjejí a po nanesení si tak trochu žijí vlastním životem, v horším případě se „sjednocují“ do jakési blíže nespecifikovatelné hnědi. Technika Art protisu naproti tomu nabízí vrstvení barevných mohérů nad sebe. Jednotlivé vrstvy se zde rozpíjet nemohou, zůstává jen nepřeberné množství jemných barevných valérů.
Ivana Beranová
listopad 2025
..................................................................................................................................................................................................
Přízemí historické budovy vysočanské radnice, Sokolovská 324, Praha 9, tel. 236 041 292
Otevřeno: pondělí – čtvrtek 10–19 hodin, vstup volný.
www.galerie9.cz
